要點(diǎn)：
1. 對于NFT給音樂行業(yè)帶來的影響，市場情緒可能過于樂觀；
2. 獨(dú)立音樂人的時間精力有限，NFT無法成為他們重點(diǎn)投入的領(lǐng)域；
3. 對于廠牌和公司來說，為藝人發(fā)行NFT是一種新的宣發(fā)模式，平臺和廠牌雙方都能從中獲益；
4. NFT市場可能會存在公司與藝人簽約、分成等舊模式，行業(yè)規(guī)則恐難以改變；
5. NFT市場將面臨供過于求的局面，人為干預(yù)并篩選的結(jié)果是，平臺倒退回中心化的運(yùn)營模式；
6. NFT雖然借助了全新的技術(shù)，但本質(zhì)還要回歸到內(nèi)容本身。
NFT市場在“元宇宙”的概念下脫穎而出，各界巨頭、資本以及新興玩家開始爭相布局。到現(xiàn)在，元宇宙逐漸淡出人們的視野，取而代之的是以NFT為代表的Web3概念成為潮流。NFT的發(fā)展也從市場瘋狂熱捧，到現(xiàn)在趨于理性，開始在應(yīng)用上探索新的場景。
越來越多的人通過NFT賺到了錢，音樂行業(yè)也是如此。
潮爺Steve Aoki、狗爺Snoop Dogg、鼠爺Deadmau5等眾多音樂人都不約而同地感嘆NFT為他們帶來的收入之多。Steve Aoki甚至表示，通過NFT賺的錢比他在音樂行業(yè)里10年賺的錢還多。Snoop Dogg更是將其廠牌Death Row Records的歌曲下架主要的流媒體平臺，準(zhǔn)備通過NFT的形式讓這些歌曲重?zé)ㄐ律?。除此之外，老牌音樂人Bob Dylan、Dolly Parton等，都發(fā)布過消息表示即將邁入NFT領(lǐng)域。
巨頭們更是動作頻頻。
“三大”已經(jīng)與各類NFT平臺達(dá)成合作協(xié)議，“音樂邁向NFT、走進(jìn)區(qū)塊鏈”已經(jīng)成為大勢所趨。借著概念的火爆，胡彥斌、張楚、騰格爾、羅大佑等眾多音樂人在國內(nèi)的TME數(shù)字藏品平臺“至信鏈”上發(fā)布了數(shù)字藏品，即售即空。
在音樂行業(yè)，NFT的應(yīng)用百花齊放。有人以NFT形式發(fā)布新歌新專輯、有人出售NFT形式的獨(dú)家歌曲小樣和片段、有人打造NFT紀(jì)念票、還有人把演出的回憶打造成了NFT徽章……
“數(shù)字經(jīng)濟(jì)學(xué)之父”Don Tapscott在《區(qū)塊鏈革命》一書中把音樂列為區(qū)塊鏈在金融領(lǐng)域之外的第二大應(yīng)用。的確，在NFT概念盛行的當(dāng)下，音樂的發(fā)展有了新的曙光。例如，歌曲的版權(quán)分配愈發(fā)清晰透明，音樂人也能擺脫流媒體的“束縛”，不再過度依賴播放量賺錢。
“NFT即將改變音樂行業(yè)”的說法越來越普遍，市場上叫好聲一片，未來似乎馬上就要到來……
但目前來看，真正通過NFT獲得巨額收益的還是頭部明星們，被市場關(guān)注的也是那些大資本、大集團(tuán)，獨(dú)立音樂人想要從中獲益并不簡單。在NFT市場經(jīng)歷了巨大起伏之后回歸理性，事實(shí)究竟如何？國內(nèi)的音樂人們?nèi)绾慰创齆FT，又對它有什么不一樣的思考呢？
高嘉豐是國內(nèi)最早一批嘗試發(fā)行NFT的音樂人，在海外NFT平臺Opensea上發(fā)布了一件名為《Emotional Dance Music》的7秒可視化音頻NFT。
對于自己的早期嘗試，高嘉豐將其解讀為“在新的平臺、新的協(xié)議中播下一顆種子”。他認(rèn)為，對于音樂人來說，去觀望NFT市場，倒不如去嘗試、去創(chuàng)作。
然而，沉淀之后，高嘉豐在即將發(fā)行的新專輯《早期科技》中，卻包含一首名為《We Don’t Need NFTs》的音樂。他解釋道：“每當(dāng)有一項新的技術(shù)出現(xiàn)，人們總是帶著無限的熱情去推廣它。但是如果冷靜下來，我們可以思考一下這項技術(shù)在普及后可能會給我們帶來的負(fù)面影響?！?/p>
這并不是在反對NFT的應(yīng)用，而是帶給市場一種脫離熱潮后回歸理性的冷靜思考——NFT可能會改變游戲規(guī)則，部分音樂人能夠從中獲利，勢必也有部分音樂人的利益被犧牲。
一方面，人們的精力是有限的，對于不了解這個領(lǐng)域的人來說，他們更愿意相信權(quán)威的指導(dǎo)，比如依靠潮流、榜單或者推薦來選擇購買；另一方面，在這個人人可以鑄造NFT的時代，供給遠(yuǎn)遠(yuǎn)大于需求。
因此，我們在NFT領(lǐng)域，即便是實(shí)現(xiàn)了技術(shù)上的去中心化，但在內(nèi)容上依然難逃中心化的趨勢。
此外，NFT的價值依靠社區(qū)的參與度和文化共識。
音樂人的NFT作品需要長期維持，如果獨(dú)立音樂人只是為了短期內(nèi)“收割韭菜”，而不繼續(xù)維護(hù)通過NFT衍生的社群，那么這些藏品很快就會失去價值。
對于未來關(guān)于音樂NFT的計劃，高嘉豐表示自己會繼續(xù)保持警惕的態(tài)度，但也會選擇在最合適的時間，找到最適合以NFT形式發(fā)布的內(nèi)容?！艾F(xiàn)在可以把任何東西NFT化，但我在等待一個靈感，如果有一個最適用于NFT的形式，那我會毫不猶豫地去做?！彼f。
孫大威通過華語NFT交易平臺Fansi發(fā)布了《Kill Me Sweetly》《Wadded》《Jurchen》三件音樂NFT，均選自他在三個不同時期制作的代表性8 bit音樂，且配有自己制作的視覺呈現(xiàn)。
他評價NFT為“科技+人文”，通過科技的手段，呈現(xiàn)音樂內(nèi)容。而這也剛好符合電子音樂的特點(diǎn)——以科技為媒介，表達(dá)人文情感。如此，電子音樂人發(fā)行NFT就變成一件順理成章的事情。
在生活中，孫大威有收集古幣的愛好，他將這件事和數(shù)字代幣關(guān)聯(lián)在一起。“當(dāng)我拿到這個東西的時候，好像觸碰到了歷史。在得到NFT的時候，我也會感到與它的聯(lián)系。當(dāng)推出一件新的東西，它能帶給人的不一定是形式上的震撼，而是藝術(shù)和心理上的震撼”。
NFT的出現(xiàn)對于音樂來說，就像從實(shí)體到MP3再到流媒體一樣，也許會成為一種新的形式。處在NFT的發(fā)展初期，他表示：“我愿意接受新的東西，也剛好遇到了一個契機(jī)，就抱著試一試的心情去做這件事。”
這一觀點(diǎn)為內(nèi)容創(chuàng)作者們揭示了NFT接下來可能發(fā)生的演變——NFT這一新形式，終有一天會成為市場上的常態(tài)。
設(shè)想一下，在未來，大公司們頻頻參與其中，與藝人簽約發(fā)行NFT，依然會產(chǎn)生版權(quán)分成等問題，最終，行業(yè)還是回歸到傳統(tǒng)模式。所謂“NFT改變音樂行業(yè)”或許只是美好的憧憬罷了。
關(guān)于后續(xù)的計劃，孫大威表示NFT會成為新的開始：“我不會再發(fā)以前的歌，可能會為NFT專門制作獨(dú)家的音樂。但目前，我還不指望靠它賺錢。”
看過諸多國外電子音樂人發(fā)行NFT的成功案例，再加之受疫情影響難以舉辦線下演出，Asia404的主理人Tommy決定讓旗下藝人在國內(nèi)嘗試NFT。他認(rèn)為，作為一個藝人管理公司，嘗試NFT，對Asia404來講具有戰(zhàn)略意義，一是希望NFT能夠幫助旗下的藝人宣傳造勢，二是NFT可能會成為一種新的變現(xiàn)渠道。
目前，在國內(nèi)NFT平臺umx上，該廠牌旗下的DJ Sally李莎麗已經(jīng)發(fā)行了新專輯的“音樂盲盒”，集齊三款后能夠兌換簽名MV的數(shù)字藏品?！懊ず小钡耐娣ㄒ彩菫榱擞蟂ally年輕粉絲群體。
據(jù)悉，此次新專輯策劃之初廠牌就已經(jīng)在籌備發(fā)行NFT?！对?dú)庥钪妗愤@張專輯就是為了貼合目前“元宇宙”這一火爆概念推出的，音樂內(nèi)容也符合新鮮科技的主題?！盩ommy表示，未來可能會舉辦廠牌虛擬音樂節(jié)，盡可能多地探索音樂與新技術(shù)結(jié)合的新場景。
選擇盡早“吃螃蟹”，也并非沒有擔(dān)憂。
Asia404擔(dān)心粉絲對NFT的接受度和熱情度可能不如傳統(tǒng)專輯，所以他們把價格定在了一個更容易接受的區(qū)間內(nèi)。NFT發(fā)行之后，結(jié)果令人驚喜，粉絲預(yù)售量超出2000份，公開發(fā)售后1秒售罄。此次試水，也為Asia404日后結(jié)合NFT方面營銷提供了方法論。
關(guān)于NFT對音樂的影響，Tommy強(qiáng)調(diào)了其宣傳意義。他認(rèn)為，NFT在短期內(nèi)無法成為收益的中堅力量，與流媒體的長線收益相比，NFT更像是賺快錢，是流媒體的互補(bǔ)品。
目前，Asia404對于NFT的布局已經(jīng)做出全局性的規(guī)劃，將為旗下不同藝人打造數(shù)字藏品，與不同IP聯(lián)名、且合作不同的平臺。Tommy認(rèn)為，平臺和廠牌已經(jīng)形成了相互依賴的局勢——廠牌發(fā)行的數(shù)字藏品需要平臺做推廣，平臺也需要廠牌提供內(nèi)容和粉絲群體。
當(dāng)然，NFT市場亂象猶存，Asia404也在期待一個法律政策更全面、技術(shù)水平更完善的市場。
顯然，在資本和業(yè)界巨頭面對泡沫仍然瘋狂布局之時，國內(nèi)的獨(dú)立音樂人和廠牌們要冷靜得多。
一方面，是隨著NFT的概念愈發(fā)普及，市場認(rèn)可度顯著提升，但人們開始發(fā)現(xiàn)，這項技術(shù)并沒有理想中的富有革命性；另一方面，是排除政策的影響，NFT對于非頭部、小眾藝人創(chuàng)作者來說，帶來的價值仍然有限。
目前來看，在音樂NFT市場真正收獲頗豐的還是那些擁有巨大流量和影響力的明星。這場狂歡，就像是只換了舞臺，但聚光燈下的人還是那些曾經(jīng)在名利場取得了勝利的人，如何讓NFT造福于金字塔中腰部音樂人？這值得深思。
